Matrimonio in famiglia. Una commediola senza infamia e senza lode. Carina, spiritosa e con la giusta dose di sentimentalismo, ma tutto sommato non il migliore film del suo genere.

Il tema dominante è lo scontro di costumi delle famiglie dei due promessi sposi, e l’ostilità fra consuoceri, topic che va per la maggiore e in cui si sono cimentati moltissimi attori, soprattutto nella tradizione italiana, come non citare Totò e Aldo Fabrizi in “Totò, Fabrizi e i giovani d’oggi”, oppure i più recenti Boldi e Mattioli nella fiction, o ancora l’esempio americano di Robert De Niro e Dustin Hoffman in “Mi presenti i tuoi?”. In ogni caso “Matrimonio in famiglia” sembra non poter reggere il confronto, pagando il prezzo di una comicità molto meno redditizia.

LA TRAMA

Lucia, una ragazza ispanica, e Marcus, afro-americano, vogliono sposarsi e decidono di comunicarlo alle rispettive famiglie solo pochi giorni prima, come stranamente accade nel 99,9% dei film. I padri dei due ragazzi si sono già conosciuti in circostanze litigiose, e da subito i rapporti non sono facili. Troppe differenze! Brad, il padre di Marcus, è un famoso speaker radiofonico avvezzo alle scappatelle e ai locali alla moda; Miguel, padre di Lucia, è sposato da 25 anni ed è molto accorto alle antiche tradizioni messicane. Le ostilità delle famiglie e le smanie di voler organizzare il matrimonio dei figli come se fosse il loro, porterà Lucia e Marcus ad un periodo di crisi, proprio nel momento in cui le famiglie iniziano ad avvicinarsi. Come la più scontata delle commedie finirà a tarallucci e vino, ops…a confetti e champagne, con una grande festa, musiche, danze e sombreri colorati fin quando il complessino messicano attacca con  la sigla di “Matricole e meteore”, di repertorio “notoriamente” messicano.

C’è da dare atto che in questo tipo di film spesso la rivalità fra consuoceri oscura la storia dei due giovani fidanzati, che in “Matrimonio in famiglia” ha il giusto spazio. In realtà però essa non riesce a catturare il dovuto interesse, in quanto fagocitata dalle storie satellite dei genitori, a mio avviso molto più interessanti. Soprattutto uno dei sub-finali, in cui in una scena davvero appassionante, il padre di Marcus riesce a risolvere le sue vicende amorose.

Lasciano riflettere alcune scelte, come l’eccessiva importanza data al matrimonio, sicuramente momento importante, ma si ha quasi l’impressione che senza il sigillo nuziale non si vada da nessuna parte. Inoltre risulta ripetitivo il tema delle famiglie dalle diverse tradizioni, a cui nessuno vuole rinunciare (vedi “Il mio grosso grasso matrimonio greco” oppure la sfilza di matrimoni indiani a cui il cinema ci ha abituato). C’è anche il noto tema dei padri che mal vedono i fidanzati delle figlie e la partita di football/volley/baseball/scopone scientifico in cui lo sposo conquista la fiducia della famiglia della sposa e in cui si approfitta per consolidare la propria autorità. Per farla breve, niente di nuovo, a parte il capretto messicano che fa fuori un intero barattolo di viagra (quella proprio ci mancava).

A controbilanciare la scarsa originalità vi è però una profondità di pensiero, espressa in modo adeguato. Belle e realistiche le battute sui propri sogni e quelli che i genitori vorrebbero, sulla propria felicità e non su quella che gli altri credono sia giusta per noi.

In generale è da premiare il contenuto rispetto alla forma, una roba un po’ anomala, ma proprio per questo ancora più apprezzabile. Soprattutto è mancata quella leggerezza, quella comicità un po’ più demenziale ad accompagnare un’idea discreta che poteva essere resa in modo migliore.

Buona prestazione di Foster Whitaker, di Regina King e di America Ferrera, che tuttavia non riesce a spiccare in questo tipo di film, quanto riesce a farlo nella serie tv. Ottima la fotografia e la scelta di alcuni stratagemmi cinematografici.

Si chiamava ‘TRON’, e fu uno shock pionieristico: per primo fece largo uso della computer grafica (ai massimi livelli per le potenzialità dell’epoca) e per primo suggerì la tematica del rapporto tra reale e virtuale che spesso negli anni a venire avremmo ritrovato sulle pellicole mondiali (non ultima quella, splendida, dei fratelli Wackowsky: Matrix).

Tutto questo ritornerà il 17 Dicembre 2010 (in Italia sarà a Gennaio 2011) con Tron Legacy, un seguito che porta con se già un bel pò di aspettative. Sarà “wow” come il precedente? Sarà ancora ‘avanti’ per grafica? Il protagonista dell’epoca, Jeff Bridges, interpreterà un doppio ruolo piuttosto insolito: reciteranno sullo schermo l’attore in carne e ossa e la sua versione giovane, ricostruita al computer.

Eccovi un trailer in italiano.

La trama – Nel 1989 Kevin Flynn crea il videogioco più venduto della storia, ma dopo poco, sparisce, abbandonando il figlio, Sean di 7 anni. Una telefonata inaspettata fa sperare a Sean che suo padre non sia scomparso del tutto…

Che dire? Ci saremo!

Alla regia ci sarà ancora una volta Barry Sonnenfeld, mentre il produttore esecutivo sarà Steven Spielberg. E’ dato per certo anche il ritorno di Will Smith, nei panni di James Edwards alias “Agente J”, si sta trattando invece per avere la presenza anche del mitico “Agente K”, ossia Tommy Lee Jones.

Il terzo capitolo lascerà sicuramente entusiasti i fan di tutto il mondo, soprattutto perché la Columbia Pictures, ha annunciato che sarà prodotto in 3D.

“Men in Black” è uno dei film di maggior successo della Columbia Pictures, sulla scia del quale ruotano numerosi altri progetti, quali videogiochi e canzoni, come quella incisa dallo stesso Will Smith. Un ritorno, quindi, non può far altro che risvegliare vecchi ricordi e mantenere accesa una passione condivisa da molti, in molte parti del mondo.

Il film è ispirato liberamente alla figura di Celestino V, e tratta di un cardinale che, dopo essere stato eletto Pontefice, depresso ed intimorito da questo ruolo, si rivolge ad un terapista.

Il regista assicura che non sarà un film prettamente doloroso e drammatico, e che non ci saranno chiari riferimenti a quella che è la situazione odierna. Al contrario il tema sarà trattato in modo abbastanza soft, non senza qualche guizzo di comicità.

Le riprese sono partite a febbraio e gli ambienti vaticani sono stati ricreati a Palazzo Farnese, poiché a Moretti non è stato concesso di girare nello Stato Pontificio. Protagonista del film sarà Michael Piccoli, attore parigino dalla lunga carriera, mentre il ruolo del medico terapista sarà interpretato dallo stesso Moretti. Nel cast anche Margherita Buy.

E’ un film che suscita grande curiosità, che promette di mostrare il lato umano di una figura da sempre vista come una personalità trascendentale, il tutto in una società quale quella odierna, in cui tutto sta cambiando, anche nella dimensione cattolica del nostro Paese, e nel modo di concepirla.

Molti di voi non hanno mai pensato ad Anne Hathaway in versione sexy, l’abbiamo vista come un brutto anatroccolo in “Il diavolo veste Prada”, ora fasciata da vestiti di altri tempi nel nuovo “Alice In Wonderland”, ma l’anatroccolo sta per diventare un cigno e scalare le classifiche delle donne più sexy del mondo. Di cosa sto parlando?

Di “Love and other Drugs”, un film che vedremo nel 2010 diretto da Edward Zwick, che abbiamo già visto all’opera in “L’ultimo Samurai” e “Blood Diamond”. Il film è un rifacimento cinematografico di un romanzo di Jamie Reidy “Hard Sell: The evolution of a Salesman Viagra”, in cui Jamie Reidy, interpretato da Jake Gyllenhaal, è  un agente di vendite della Pfizer, una casa farmaceutica, e sarà luia parlare delle pratiche di vendita e dei sotterfugi che vengono usati in questo mestiere negli anni ‘90 e intraprende una lotta contro le aziende che producono le pillole blu.

In uno dei suoi soliti giri incontrerà una donna malata di Parkinson interpretata da Anne Hathaway, con la quale inizierà una storia.

A quanto pare le scene di nudo della Hathaway saranno tantissime, qualcuno vocifera che per i 3/4 del film l’attrice sarà senza veli, questa però non è la prima volta! Ebbene sì per chi conosce l’attrice sa benissimo che ha già girato alcune scene bollenti in “Havoc- fuori controllo” nel lontano 2005.

I celebri omini blu nati dal fumettista belga Peyo prenderanno vita in un film di animazione in 3D e personaggi veri, in carne ed ossa, così come abbiamo visto per “Alvin” e come a quanto pare vedremo anche per un altro personaggio “Speedy Gonzales”. La pellicola si intitolerà “The Smurfs”- “I puffi” e si baserà sulla storia di una bambina che riceve in regalo un pupazzo, che in realtà è uno dei puffi, cioè Tontolone, dapprima la bambina vuole tenerlo ma alla fine scoprirà che sarà meglio lasciarlo libero di tornare al proprio villaggio e alla propria vita.

Il film della Sony sarà diretto da Raja Gosnell, la sceneggiatura è di David N Weiss, J David Stem, Jay Sherick e David Ronn. Per quanto riguarda il cast, ci sono nomi importanti in lista a quanto pare l’attore ottantenne Jonathan Winters darà la voce al Grande Puffo, la cantante Kety Perry sarà Puffetta, George Lopez sarà Brontolone, Alan Cummings sarà Forzuto. Intanto tra gli attori in carne ed ossa il primo ad essere stato scelto è Neil Patrick Harris, protagonista della serie “E adesso arriva mamma” e che forse sarà Gargamella, ma questo ancora non è sicuro, per completare il cast ci sarà bisogno di altre due donne, la madre della bambina e un’executive di una compagnia cosmetica francese, la bambina e suo fratello.

Le riprese dovrebbero iniziare ad aprile e il film dovrebbe uscire sugli schermi intorno alla fine di luglio 2011.

Il film è una commedia corale sull’amore, un po’ sulla falsa riga di “Love Actually”, che racconta un insieme di storie d’amore diverse tutte tenute insieme dalla “terapista dell’amore” Kathy Bates. Più che la storia colpisce il grande schieramento di attori per la pellicola alla cui regia c’è Garry Marshall, famoso per il suo la sua commedia romantica “Pretty Woman” che lo ha visto lavorare al fianco di una Julia Roberts alle prime armi.

Sul set di questo film si sono ritrovati per una commedia brillante e che racconta l’amore senza bisogno di scadere in scene trash, gli attori sono tanti, come dicevo sopra, a parte la bella Julia Roberts ci sono Anne Hathaway, bradley Cooper, Jessica Alba, Ashton Kutcher, Emma Roberts ( nipote di Julia), Jamie Foxx, Jennifer Garner e tanti altri, tutti insieme per raccontare 5 diverse storie d’amore, c’è chi torna dalla guerra in Iraq e fa un volo di 12 ore per rivedere la persona amata, c’è chi invece organizza una festa anti-San Valentino e chi invece prova un amore per una persona del suo stesso sesso.

Insomma un film, per chi ama il genere, assolutamente da non perdere.

Per chi ama le curiosità, il film doveva essere proiettato questo weekend anche nel Brunei, ma a quanto pare il sultano non ha voluto che una festività che incoraggi alla promiscuità e sia contrario ai dettami dell’ Islam e ha deciso quindi di vietarne la distribuzione e la proiezione!

Il regista originale era Mark Romanek che nel gennaio del 2008 ha lasciato il posto per problemi di divergenze creative, al suo posto alla fine è arrivato Joe Johnston, anche per la scneggiatura è successa la stessa cosa, lo scrittore originale era Andrew Kevin Walzer che ha lasciato il film e al suo posto è stato preso David Self, che ha cambiato del tutto scrittura.

Insomma dopo tutti questi intoppi il film sembra esser venuto fuori per raccontare la storia dell’uomo lupo, facendo un remake dell’originale film del 1941 di George Wagner.

La storia racconta di un uomo, Lawrence Talbot (Benicio Del Toro), che ritorna nel suo paese di origine quando la fidanzata del fratello, scomparso misteriosamente, gli chiede aiuto per trovarlo, ma la calma cittadina che ha lasciato anni prima nasconde un nuovo e inquietante mistero, molti abitanti sono spariti, uccisi da qualcosa con una forza bruta e un’insaziabile sete di sangue.

L’uomo presto scoprirà cosa vuol dire diventare letteralmente una bestia…

Il padre di Lawrence Talbot, Sir John Talbot è interpretato da Anthony Hopkins, sono presenti anche Emily Blunt, Hugo Weaving e Geraldine Chaplin.

“E’ come concedersi del cioccolato, questo può anche non essere un film impegnato che tratta temi sociali o una biografia storica ma mi piace qualcosa di dolce ogni tanto”, così ha definito il suo film Fenicio Del Toro…se lo dice lui, io non so che dire!

I due sono sbarcati a Roma per presentare in anteprima il loro film che sarà presente al Festival Internazionale del Cinema di Berlino.

La storia, thriller-noir, del film è tratta dal bestseller omonimo di Tennis Lehane, ed è interamente ambientato in un manicomio criminale, Leonardo Di Caprio interpreterà un agente federale, Teddy Daniels, che nel 1954 viene inviato sull’isola di Shutter proprio in questo ospedale psichiatrico, dove avrà l’incarico di cercare una paziente, Rachel Solando (Emily Mortimer), sfuggita dall’ospedale, diretto dal Dott. Cawley (Interpretato da Ben Kingsley). Gli interrogativi che si apriranno saranno tanti e non solo riguardo alla sparizione della donna ma anche a le grida che vengono dall’anima di  Teddy Daniels, che dovrà lottare con l’esterno e le verità nascoste dell’ospedale e con l’interno di sé e quei fantasmi che non l’hanno mai lasciato.

La trama del film  come quella del libro è avvincente e intrigante, le tipiche trame che lasciano con il fiato sospeso, il cast fa da garanzia per un’ottima riuscita della performance cinematografica.

Il cast è composto anche da Mark Ruffalo, Micelle Williams, Patricia Clarkson, Jackie Earle Haley ed è stato magistralmente diretto da martin Scorzese che ne è anche il produttore.

Assolutamente da non perdere, parola di Cinecircus!

Il 26 febbraio arriva nelle sale italiane il nuovo film-capolavoro, almeno per quanto riguarda la maggior parte della critica americana, Invictus, pellicola che vede alla regia Clint Eastwood e tra gli attori Morgan Freeman e Matt Damon, i due sono approdati agli oscar, ripettivamente come miglio attore protagonista e non protagonista.

Il film si basa sul romanzo diJohn Carlin “Ama il tuo nemico”, col l’adattamento di Anthony Peckam, in cui si parla di Nelson Mandela (Morgan Freeman), che dopo 23 anni di prigione fatti per motivi politici, viene liberato e nel 1994, con un suffragio universale, viene elettoPresidente del Sud Africa

Quando il leader politico esce di prigione si accorge che non è cambiato niente, che i problemi della sua terra sono ancora gli stessi di un tempo, divisione economica e sociale e la piaga dell’apartheid. Allora pensa di usare il linguaggio universale dello sport, in questo caso il rugby, lo sport dei bianchi, per unire una volta tutti sotto lo stesso “slogan”, quello per la propria squadra del cuore.

Il Sud Africa ottiene l’organizzazione della Coppa del Mondo del 1995 e gli ” Springboks “, fanno una vittoria dietro l’altra arrivando in finale contro gli”All Blacks“, quarantadue milioni di africani sono uniti dalla Stessa passione e a sorpresa la squadra di casa, guidata da Francois Pienaar(Matt Damon) si aggiudica la Coppa del Mondo.

Il film è Stato Distribuito Dalla Warner Bros e nel primo fine settimana di proiezione ha guadagnato oltre 9 milioni di Dollaro di incassi, dopo quasi una settimana, è arrivato oltre i 23 milioni di Dollari.

Freeman è stato da poco a Roma per la presentazione del film e ha parlato così di Mandela, che conosce da oltre 15 anni:

«Madiba è un’icona (quando parla di Mandela, Freeman usa il nome tribale del suo clan, ndr ). Rappresenta quanto di meglio c’è nell’uomo. La prima volta che l’ho incontrato, ero molto intimidito. Non ho mai incontrato il Papa, ma non credo che mi farebbe la stessa impressione. Lui è generoso, spiritoso, cerca di metterti a tuo agio. Ma tu lo guardi, pensi alla vita che ha fatto, e ti dici: Dio mio, sto parlando con Nelson Mandela!»

Aspetteremo con ansia l’uscita del film per giudicare, secondo me, un grande film.